En diciembre de 2023 Ricardo Arjona anunciaba que se retiraba de los escenarios. No podía mantenerse en pie. El tour Blanco y negro queda en suspenso y su salud preocupaba a sus fanáticos. Seis infiltraciones de columna y dos cirugías después, el cantante y compositor guatemalteco regresa como lo sabe hacer, con un nuevo álbum.
‘Seco’ es un proyecto en el que Arjona puso el alma, que se abre paso en un universo complejo para los artistas que siguen haciendo música con músicos y canciones. El lanzamiento de Mujer, el cuarto tema que se conoce de la docena que integran el proyecto, oficializa su estreno al público este viernes 17 de enero.
EL TIEMPO tuvo acceso a una entrevista con Ricardo Arjona en la que explica el motivo de algunas de las composiciones de Seco y lo que le falta por hacer.
‘Seco’ es la nueva producción discográfica de Arjona. Foto:Cortesía: Paola España Comunicaciones
¿Por qué ‘Seco’? ¿Es una manera de regresar al pasado?
“Seco” es un nombre raro porque me parece que seco en el sur es el que no tiene plata. El único lugar donde seco significa lo que significa es en Guatemala, que es flaco, y es como a mí me dijeron desde siempre. Qué si es una manera de regresar al pasado, sí, yo diría que sí. Se me juntaron muchas cosas, desde el final de la gira, que lo terminé con seis infiltraciones en la columna, hecho pedazos, muy medicado, hasta la doble cirugía en Barcelona. Se me vinieron muchas cosas a la cabeza y eso te hace realizar un ejercicio que tiene que ver con el pasado, que para el autor fue fantástico. El autor siempre jorobando, porque el autor se vitaliza del sufrimiento, muchas veces. Toda la vitalidad que adquiere y que va a parar a canciones que son emocionalmente más poderosas que las canciones que hace cuando está feliz, hacen que él se la pase increíble pero que el otro esté jodido como nunca. A mí me tocó estar jodido como nunca mientras escribí este disco. Lo irónico, en este caso, es que cuando escuchas el resultado de las cosas que escribiste cuando estabas muy jodido, te hace sentir mucho mejor, que es donde estoy ahora. Pero sí, sin duda “Seco” tiene mucho que ver con mi pasado, con mi vida, con lo que soy.
¿A quién le escribió ‘Mujer’?
¿Cómo te explico “Mujer”? Es un tema tan complicado. El mundo en el que vivimos hoy es un mundo de muchos movimientos y muchas banderas, poca convicción a veces, poco fundamento también. Abanderarse y ser parte del grupo a veces nos hace olvidar porqué es por lo que realmente estamos peleando. “Mujer” es la fotografía de lo que es el gremio femenino en los ojos de un tipo que lo que tuvo cerca fue sin duda muy distinto de lo que tuvo cerca mucha otra gente. Mi madre no fue una mujer débil, no (risas). Mi madre era exactamente lo contrario. Cuando había que pegar una trompada en el barrio, la primera que pegaba la trompada era mi mamá. Pasó esto realmente, alguna vez un pleito en la calle confrontándonos con un tipo y de repente aparecía un puño por aquí y era mi mamá (risas), que era además de eso un comandante, con su disciplina, con su tenacidad. Lo que quiere decir que mi visión acerca de la mujer, es una mujer que sabe defenderse y ocupar un lugar, y darse el lugar que ella cree que se merece. “Mujer” cuenta la historia de una niña que va generando con los propios accidentes de la vida típica de una mujer, una fortaleza y va conformando una personalidad que la hacen dueña de los pasos y de la tierra que pisa. Aparece mucha gente en esta canción: sin duda, mi madre; algunas tías pasan por ahí; alguna gente que yo conozco; sin duda, mi compañera de hoy; sin duda, Adria, mi hija; aparecen ahí como el personaje femenino que yo creo que es el que tiene que alzar una bandera, no porque las alzan las demás sino porque es su propia bandera: “este es el lugar que ocupo”, “esto es lo que yo me merezco” y “esto lo decido yo, no lo va a decidir un gremio”. La canción habla de eso, es un tema delicado pero creo que expresé en esa canción, que al principio era una canción para ser interpretada por una mujer, expresé lo que lo que yo pensaba acerca de la mujer en sí y de los movimientos que hoy intentan defenderla.
Ricardo Arjona nació en Guatemala, hace 60 años. Foto:Cortesía: Paola España Comunicaciones
‘Todo termina’ es una canción conmovedora. ¿De dónde la sacó?
A mí, sin duda, es una de las canciones que más me conmueven de todo lo que escribí a lo largo de toda mi vida. Conmueve a mis hijos cuando se las mostré, que fueron los primeros, y la mayoría de la gente tiene una sensación especial con esta canción. Esta canción podría ser la la canción que no me escribió mi papá pero que tenía ganas de escribírmela, como para decirme más o menos qué era lo que podía llegar a pasarme, y la canción que yo le escribí a mis hijos como para decirles más o menos por dónde pensaba yo que iba a ir la cosa. Pero, después es la canción que describe a base de puros momentos lo que puede llegar a ser un pasaje, la película de nuestra propia vida. Cuando yo escribí “Todo Termina” yo sabía que tenía un disco, y yo sabía que tenía un disco importante, por lo menos en el mundo y en el universo mío.
’Nirvana’ es una canción que invita a vivir el amor de hoy sin compromisos, ¿es así?
Nirvana es una canción que ve al amor como un bebé que duerme, que sonríe mientras duerme. Ve el amor como un bebé que mientras duerme es feliz también. Permanece feliz, pero no le gustan los ruidos ni los movimientos ásperos, hay que mantenerlo tranquilo, que fluya. Si lo mueven mucho, si le exiges mucho, si le haces mucho ruido, el amor se perturba y se joroba. Lo que quiere decir que al amor no hay que ponerle barrera, límites o colgarle medallas porque se asusta, y es peligroso un amor asustado porque cuando el amor se asusta empieza a huir, sin que nos demos cuenta. Puede ser que la costumbre nos mantenga ahí, en una especie de calvario supuestamente feliz en el que aprende a vivir un montón de gente, pero “Nirvana” es un tipo que le dice a ella “vamos poco a poco, pero no me muevas mucho” (risas). No pidan nada antes de tiempo, dejemos que este asunto fluya porque la felicidad sólo viene de la naturalidad con la que se le vea, no de las exigencias.
¿Aún tiene sueños por cumplir?
Te voy a decir algo que no es para presumirte, pero la gira pasada nuestra fue casi de 160 conciertos. Llevamos casi 2 millones de personas, eso me dicen a mí, yo no las conté ¡un montón de gente! ¿Cuál es mi sueño hoy? trabajar en un bar (risas). ¿Voy a hacer una gira grande?, lo más seguro es que sí, lo disfruto mucho, me encanta, pero mi sueño hoy, el de los próximos meses, de lo que viene, es trabajar en un bar, un bar pequeño. ¿Dónde? no sé, Nueva York quizá, sería un gran lugar. Hacer una residencia en Nueva York, irme a pie al bar y trabajar ahí tres o cuatro noches a la semana, ese es un sueño que voy a tener que hacer. Ese es mi sueño hoy, y no te lo digo por pose porque entonces te diría: volver al Madison Square Garden, que hice más de 15 a lo largo de mi carrera. Pero no, mi sueño no es volver al Madison Square Garden, mi sueño es trabajar en un bar en Nueva York ¿por qué no?
¿Le tiene miedo al olvido?
No, no padezco de esa historia. Las cosas que se olvidan dejan de ser. Las cosas que se recuerdan siguen teniendo sus altas y sus bajas ¿no? Si te referís a que si le tengo miedo al olvido de mi nombre, por ejemplo, o de mi carrera, no, no padezco de ese mal. Yo el ego lo dejé olvidado en algún aeropuerto hace muchos años. Yo trabajo porque me divierte todavía, hago todas estas cosas porque me divierte. No daría un paso en falso por algo que represente un beneficio, ni económico, ni de fama, ni de nada, hoy en día si no me gusta, no va por ahí. No le tengo para nada miedo a que me olviden. ¿Si le tengo miedo a olvidar cosas? menos, para nada.
Cultura EL TIEMPO (*)
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(*) Con una entrevista cedida por Metamorfosis (oficina de Ricardo Arjona)
